Duna
/Sonidos de tu Mundo
En el mundo de la música hecha en Brasil, Antonio Carlos Jobim es el tronco principal de donde emergieron las ramas de artistas que consolidaron un estilo, un movimiento y una forma de interpretar la música. Jobim ha sido llamado el George Gershwin de Brasil, pero más allá de las comparaciones el compositor más importante de Brasil simboliza a su país ante los ojos del mundo.
Considerado el artista más importante de la década de los 80 y uno de los solistas más importantes de todos los tiempos, la importancia de Michael Jackson en el mundo de la música es incontestable, pese a que durante los últimos años ha hecho noticias en campos ajenos a las artes.
Se convirtió en uno de los valores más sólidos y originales de la canción de autor. Sus composiciones son más ricas y variadas que las de la mayoría de sus colegas de movimiento, lo que le ha permitido superar el paso de los años y los cambios de gusto del público.
Bárbara Espejo y Rodrigo Santa María realizaron un repaso por la carrera de uno de los artistas masculinos más exitosos de los 80
Luego del éxito de Pet Sounds en 1966, Brian Wilson –el cerebro compositor de los Beach Boys- comenzó a trabajar en Smile, un disco que estaba previsto para enero de 1967 y que debía convertirse en la obra definitiva de su grupo. Pero su creador se negó a terminarlo y las cintas fueron archivadas dando paso a uno de los grandes mitos de la historia del rock.
Vivió en una casa donde no se veían ni leían las noticias, donde no tuvo muchos amigos, pero con una madre que se encargó de inculcarle su primeros conocimientos musicales entorno a la música clásica. De ahí que su juventud se tratara básicamente de conocer todo lo que hasta ese momento le era desconocido.
A pesar de la basta tradición musical del Reino Unido, no son muchos los artistas que destacan como personajes que han influido de manera tan fundamental en el acervo cultural británico como lo ha venido haciendo Paul Weller desde comienzo de los 70.
Su voz se reconoce de inmediato. La energía de Ella Fitzgerald junto a sus habilidades técnicas evidentes irradiaron alegría en los escenarios de jazz del mundo.
Aún falta algo de tiempo para tener la perspectiva suficiente que permita medir la dimensión de la contribución que Radiohead ha hecho a la música. Fue la banda más innovadora de los 90, que logró combinar con maestría la autenticidad con un notable éxito comercial.
Durante los turbulentos años 60 y 70, Iggy probó y abusó de casi cualquier sustancia a la que tuvo acceso mientras establecía en carne propia una de las máximas del punk: Vive rápido y muere joven. En nuestra biografía de hoy revisaremos la agitada vida de Iggy Pop, desde sus tiempos junto a The Stooges a la actualidad.
