Para despedir marzo, la propuesta cultural de Santiago se despliega en música, imagen y colores, integrando diversas artes en varios puntos de la capital. Arte Contempóraneo que se integra a la ciudad e invita a vivir una experiencia integral; Cine chileno de ayer, hoy y mañana y la maravillosa voz de una artista británica, que llega para deslumbrar con lo mejor de su repertorio.
Para despedir marzo, la propuesta cultural de Santiago se despliega en música, imagen y colores, integrando diversas artes en varios puntos de la capital. Arte Contempóraneo que se integra a la ciudad e invita a vivir una experiencia integral; Cine chileno de ayer, hoy y mañana y la maravillosa voz de una artista británica, que llega para deslumbrar con lo mejor de su repertorio.
Ch.ACO -16 en Metropolitan Santiago
Del 25
al 29 de marzo, Vitacura será el escenario del encuentro de arte
contemporáneo más importante de Chile. En la Feria Ch.ACO-16 será posible
recorrer galerías de 11 países, descubrir y adquirir obras, desde artistas
emergentes hasta nombres consolidado, y vivir una feria que también propone un
viaje por el territorio, con expositores de cinco regiones de Chile y una
presencia internacional que amplía la mirada.
El
programa incluye conversatorios con panelistas internacionales, performances y
una experiencia gastronómica con barra, además de espacios diseñados para
pausar y seguir: Kross Garden, MILK Lounge, Bar Célebre, restaurante y una
Zona Kids durante el fin de semana.
La feria
se vive en movimiento: el recorrido puede comenzar en una galería y continuar
en otra; en el camino aparece una performance, surge la posibilidad de quedarse
en un conversatorio, pasar por la barra a comentar lo recién visto y volver a
esa galería que quedó dando vueltas. Distintas formas de vivir la feria sin
salir de su pulso: un plan completo para mirar, conversar, descubrir y comprar.
Ch.ACO-16 propone un mapa del arte contemporáneo en un solo lugar: diversidad de escenas, lenguajes y formatos conviviendo en un mismo recorrido. En un mismo día es posible pasar de galerías emergentes que debutan en una feria internacional, como Cripta, con una propuesta liderada por tres mujeres sub 30, a galerías consolidadas como Espacio O, que presentará obras de Norton Maza, artista seleccionado para representar a Chile en la Bienal de Venecia; y también a piezas históricas de alto valor, como una obra de Roberto Matta por Galería Prima.
La feria funciona además como un punto real de circulación e
internacionalización del arte chileno: museos
y agentes internacionales viajan especialmente a Ch.ACO 16 para ver y adquirir
obra chilena, incorporándose a sus colecciones y llevándola a sus países. Ese gesto, una
institución extranjera comprando en feria, abre oportunidades concretas para artistas y
galerías, proyectando su trabajo en nuevos
circuitos, audiencias y contextos fuera de Chile.
Marzo se proyecta como el Mes de las Artes Visuales, con Ch.ACO-16 como epicentro. La feria actúa como centro de gravedad y se vincula con recorridos, visitas y programación paralela, buscando posicionar a Santiago como destino para el arte contemporáneo, fortalecer redes internacionales y ampliar la circulación de obras.
Para esta edición, Ch.ACO-16 alcanza una escala inédita: 5.500 m² de feria, convirtiéndose en la versión más grande de sus 16 años, con mayor cantidad de galerías y más espacio de exhibición para recorrer, descubrir y comprar obras. El traslado marca el inicio de un ciclo de mayor escala para Ch.ACO: Metropolitan Santiago no solo es la sede de la décimo sexta versión, sino la nueva sede oficial de la feria hacia adelante. Hay algo simbólico en este regreso. Ch.ACO nació en 2009 bajo el lema “No entender es un buen comienzo” y vuelve por quinta vez a Vitacura para abrir un ciclo distinto, porque el arte contemporáneo patrimonio del futuro y donde la feria se vive como una plataforma de encuentros improbables: cruces reales entre escenas, públicos, obras e ideas.
FECINA en Cineteca Nacional
Una programación que celebra el cine chileno desde distintas perspectivas: rescates patrimoniales, preestrenos de producciones recientes, focos dedicados a destacadas figuras del audiovisual nacional y actividades formativas para diversos públicos. Todo eso será parte de la 13° versión del Festival de la Cineteca Nacional (FECINA), que se realizará del 24 al 31 de marzo, con funciones y actividades gratuitas para todo público.
Esta edición marca un doble hito institucional: es la primera que se realiza con la Cineteca Nacional como parte del Servicio Nacional del Patrimonio Cultural del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio; e inicia la celebración de los 20 años de la cineteca.
La función inaugural estará dedicada al patrimonio cinematográfico con el estreno de “El Leopardo”, un western chileno de 1926 dirigido por Alfredo Llorente, restaurado por la Fundación Chilena de Imágenes en Movimiento y digitalizado este año, en formato 4K, por la Cineteca Nacional de Chile. Conmemorando el centenario del filme, la proyección contará con un cineconcierto en vivo a cargo del compositor Alekos Vuskovic, recuperando la experiencia original de su estreno durante el periodo mudo.
Entre sus principales secciones, FECINA 13 presentará preestrenos de cine chileno, donde el público podrá ver anticipadamente títulos como “El santo oficio” (Cristian Sánchez), “Esa otra selva blanca” (Teresa Arredondo), “Carta a mis padres muertos” (Ignacio Agüero), “Desierto verde” (Meliza Venegas) y “Cuerpo celeste” (Nayra Ilic).
El festival también incluirá focos especiales a figuras del audiovisual nacional. Entre ellos están la actriz Catalina Saavedra, reconocida por su trayectoria en cine, teatro y televisión; José Luis Torres Leiva, una de las voces más sobresalientes del cine chileno de las últimas décadas; y la destacada directora Tiziana Panizza.
La programación en la Cineteca Nacional incorporará además una franja especial de Realizadoras chilenas, que propone un recorrido por la obra de autoras fundamentales del cine y el audiovisual nacional, con trabajos de Lotty Rosenfeld, Diamela Eltit, Angelina Vázquez, Marilú Mallet, Gloria Camiruaga, Valeria Sarmiento, Carmen Castillo, Ximena Arrieta y Fabiola Severín (integrantes del Grupo Proceso) y Magali Meneses. Incluirá también una selección de Teleanálisis, con capítulos de este emblemático noticiero.
En colaboración con Miradoc, habrá también dos funciones con herramientas de accesibilidad de las películas “Cuentos sobre el futuro” (2012), de Pachi Bustos, y “Malqueridas” (2023), de Tana Gilbert, las que incorporan audiodescripción, interpretación en lengua de señas chilena y subtítulos descriptivos.
A lo largo de la semana, el festival ofrecerá también actividades especiales para distintos públicos, entre ellas una muestra de cortometrajes realizados por escolares del Programa Escuela al Cine, un taller de apreciación cinematográfica, un taller de juguetes ópticos para niños y niñas, además de clínicas y cineforos con cineastas y figuras del audiovisual chileno.
Programación completa en cinetecanacional.cl.
Concierto de Anoushka Shankar
La artista británica Anoushka Shankar se presenta en Santiago este 29 de marzo, con doble función, en el TEATRO NESCAFÉ DE LAS ARTES. En esta oportunidad llegará a presentar su más reciente lanzamiento, Chapter III: We Return to Light, trabajo que cierra una trilogía que partió con otros dos discos de los años 2023 y 2024. En este sigue reforzando su mensaje de generar conexión entre las personas en la base del mensaje de paz y esperanza, algo presente en muchas de sus composiciones.
Considerada una prodigio de la música, comenzó a tocar frente al público a los 13 años. Desde entonces, Shankar se ha convertido en una de las exponentes de la sitara más importantes del mundo. Este instrumento no llegó a sus manos por casualidad, ya que su padre es Ravi Shankar, uno de los nombres más importantes de la música clásica de la India que se convirtió rápidamente en su tutor personal.
A aquellas influencias de su padre y la tierra que lo vio nacer, también ha sumado otras contemporáneas tanto de Estados Unidos como de Inglaterra. Así ha logrado colaborar con decenas de artistas entre los que podemos contar a Sting, Patti Smith, Herbie Hancock, M.I.A., su media hermana Norah Jones, Nils Frahm y muchos más.
Ya con treinta años de carrera sobre los escenarios, Shankar siempre ha sido capaz de crear atmósferas de vulnerabilidad e intimidad, sea en un escenario pequeño o en un festival con miles de asistentes. Esto lo logra ya sea en calidad de solista o incluso acompañada por una orquesta, mostrando una versatilidad pocas veces vista.
En aquel periodo ha sido nominada once veces a los premios Grammy en diversas categorías, también expandiendo sus obras hacia la curatoría de arte, escritura -incluyendo la biografía de su padre Bapi: The Love of My Life- y la creación de música para películas. Entre lo más reciente se encuentra su participación en el álbum The Mountain de Gorillaz, apareciendo en seis canciones junto a artistas como Johnny Marr y Kara Jackson.
A esto se suma su largo trabajo como activista, especialmente en áreas relacionadas a las mujeres, a los refugiados y a los derechos de los animales, siendo voz de campañas como Help Refugees, The F-List, PETA, el Programa Mundial de Alimentos de la ONU, Artists4Ceasfire y más.
