Lo mejor del teatro y sus historias se toman la capital este fin de semana, cuando el frío comienza a llegar para quedarse. Por eso, aquí recomendamos tres obras imperdibles, sobre el amor y sus infinitas vueltas, una joven a quien el cine le salva la vida, y una tragedia clásica que nunca deja de emocionar.
Lo mejor del teatro y sus historias se toman la capital este fin de semana, cuando el frío comienza a llegar para quedarse. Por eso, aquí recomendamos tres obras imperdibles, sobre el amor y sus infinitas vueltas, una joven a quien el cine le salva la vida, y una tragedia clásica que nunca deja de emocionar.
"Antes" en Mori Parque Arauco “Antes" es una obra sobre el amor, el tiempo y las decisiones. Escrita por Antonio Zisis y dirigida por el cineasta Rodrigo Sepúlveda, propone un recorrido en tres momentos a lo largo de veinte años: dos personajes, que se encuentran, se separan y se vuelven a encontrar, en una estructura que observa cómo el tiempo transforma —o tensiona— los vínculos.
Con funciones los viernes y sábados a las 20:00 horas en Teatro Mori Parque Arauco, este reestreno incorpora al actor Emilio Edwards, cuya llegada introduce una nueva dimensión a la obra: una nueva forma de decir, de habitar el personaje y de relacionarse en escena. “Ha sido estimulante recoger lo ya construido y, al mismo tiempo, descubrir nuevas capas del personaje”, comenta Emilio, quien comparte escena con Juanita Ringeling.
“Ante” se instala en un territorio íntimo: el de las decisiones que marcan una vida y las distintas formas que puede tomar el amor cuando atraviesa los años.
Inspirada libremente en la trilogía cinematográfica de Richard Linklater, la puesta en escena dialoga con un lenguaje cercano al cine. “Cada acto responde a un momento vital distinto: la ligereza de la juventud, el reencuentro atravesado por el tiempo y una etapa final más densa, centrada en la complejidad de la relación”, comenta su director, Rodrigo Sepúlveda.
Este comentado montaje —cuyo estreno en octubre de 2025 agotó funciones dobles— marca además el regreso luego de nueve años al teatro del director Rodrigo Sepúlveda, junto con el reencuentro de Juanita Ringeling con el escenario luego de siete, aportando una dimensión biográfica que dialoga con los temas de la obra.
Recomendada para mayores de 15 años, se presenta hasta el 25 de abril, con funciones los viernes y sábados a las 20:00 horas en Teatro Mori Parque Arauco. Las entradas están disponibles en teatromori.com y ticketmaster.cl.
La contadora de películas en Corpartes
Luego de un exitoso estreno mundial en 2015 en el Teatro CA660, la entrañable y emocionante obra “La contadora de películas”, inspirada en la novela del escritor chileno Hernán Rivera Letelier, regresará a la cartelera de Fundación CorpArtes con dos únicas funciones el jueves 23 y viernes 24 de abril a las 20:00 horas.
“En este caso siento que salí perdiendo, porque a mi gusto quedó mucho mejor que el libro”. Así sintetizó el Premio Nacional de Literatura de Chile en 2022, Hernán Rivera Letelier, la calidad del montaje de Teatrocinema para su novela La contadora de películas.
El aplaudido montaje –coproducción de Teatrocinema y Fundación CorpArtes–, ha realizado giras por distintos teatros y países con el reconocimiento del público y la crítica especializada, y fue en 2023 que dio su última función en el Teatro CA660, en el marco de la retrospectiva de ocho obras que presentó la compañía.
Con la dirección de Juan Carlos Zagal y un destacado elenco conformado por Laura Pizarro, Sofía Zagal, Christian Aguilera, Daniel Gallo y Luciano Reinoso, la obra cuenta la historia de María Margarita, una niña que, al convertirse en mujer, ha sido elegida la mejor contadora de películas del campamento minero de la salitrera.
Pero el campamento, sus habitantes, así como el salitre mismo, están condenados a la extinción. En el curso de una vida, todo desaparece y se esfuma. Solo quedará María Margarita y sus fantasmas, los habitantes de sus fantasías.
Romeo y Julieta en el Teatro Municipal
La historia de amor más célebre de todos los tiempos, Romeo y Julieta, cobra vida en el ballet gracias a la magistral coreografía de John Cranko y la apasionante música de Sergei Prokofiev.
Estrenada en 1962 en Stuttgart, esta versión convierte la gran tragedia de Shakespeare en un relato claro y emocionante, donde el amor, la juventud y el destino se entrelazan con el virtuosismo de la danza. Verona cobra vida en cada escena, con la pasión y los conflictos familiares marcando los encuentros de los jóvenes amantes.
Una producción que ofrece una experiencia artística inolvidable, demostrando que, aunque los tiempos cambien, la fuerza del amor y el poder del destino siguen conmoviendo a todas las generaciones.
